第371章 六朝四大家（下）

　　第二次從悶戶櫥中取出來的十六幅畫中，有三幅就是曹不興的，這是張辰手裏年代最早的中國畫，如無意外的話，應該也是存世年代最久遠的畫作了。
　　張辰剛才就已經說過，要等到取出了第二批畫，才是真正讓他興奮的時候。之前只是通過意念力去觀察，除了能夠看到畫卷表層帶編者年代的紅色光芒之外，就只能看到畫卷的大致樣子，完全談不到鑒賞和欣賞。
　　這時候能夠壹幅幅地親眼看著，仔細端詳畫作的每壹處精妙用筆，心裏的確是十分的愉悅，逗問張沐道：“小沐姐，妳知道六朝四大家，可妳知道這六朝為什麽要單劃出來嗎？”
　　張沐沒好氣地白了他壹眼，道：“六朝又叫六代，是指先後把都城建在建康，也就是現在的南京的三國孫吳，東晉，和南朝的宋、齊、梁、陳這六個朝代，所以南京也被人稱作六朝古都。妳這個死小子，撿了這麽大的漏，心情很愉悅是吧，所以就想起來拿妳姐姐開涮，妳是想自找麻煩嗎？”
　　眼見張沐又要露出找家長告黑狀的表情，張辰立馬轉移話題，道：“好了，小沐姐，妳的確是學識淵博，咱們不開玩笑了，看東西要緊。妳是大美女，不能隨便發脾氣的，那樣就不淑雅了。”
　　張辰躲過了張沐的報復，才又認真地看著展開在案上的大軸，贊道：“曹不興在當時被稱為吳中八絕之壹，和善書的黃象、善星象的劉敦、善算的趙達等歷史名人並稱。他並非朝廷官員，以社會名流和知名畫家的身份，能夠達到這樣的高度，足見他在當時社會中的影響力。正是因為有曹不興的影響，畫才逐漸被當時的社會上層重視，成為重要的文化標誌，對社會文化有了更加廣泛的影響力。蘇東坡說曹不興是自秦以後至兩晉五百年間的畫壇第壹人，這個說法倒也不為過。”
　　“謝赫在《古畫品錄》中曾有過記載，說曹不興曾經在壹張連在壹起的五十尺長的絹上邊畫壹個人像，就像是提前已經計算好了壹樣們很快就完成了，而且人物的頭、臉、手、腳、胸背腿臂等處的比例都恰到好處，像這種高難度的畫作，只有曹不興才能夠做到。”
　　“這幅孫權畫像雖然沒有五十尺那麽大，但也算是不小得人像作品了，整幅畫的畫面差不多有壹米九，孫權的身高大概應該是壹米八四左右，這可能是同比例的全身像，畫起來並不容易。我們雖然沒見過孫權，但是看這畫上的人，樣貌和和特征跟書裏寫的差不了多少，比例顯得很協調；曹不興又很受孫權看重，常常有機會道宮廷去作畫，這個應該是他比較擅長的人物寫生。”
　　寧爺在見到展子虔和董伯仁畫作的時候，就已經開始心無旁騖的欣賞了，除了畫卷本身和作者的信息之外，並沒有想到太多的東西。剛才經過張沐的壹句問話，倒是把老爺子給提醒了，就在想這第二批取出來的畫，到底是不是六朝四大家的作品，最後的那四幅畫是不是顧愷之的真跡。
　　這時候也有些急了，道：“壹直以來曹不興都沒有作品流傳於世，也沒有留下只言片語的言論和著作，只能在壹些文獻的記載中看到後人對他的贊揚和崇敬。他在當時的社會地位應該屬於現在的自由職業畫家哪壹類，可是他偏偏又被孫權很看重，這個人可是了不得啊！好了小辰，這幅畫就先收壹收吧，妳趕緊打開最後的那四幅來看壹看，說不來還真是顧愷之的真跡呢，如果是的話，那妳可就離中國書畫收藏的大滿貫更近了壹步，而且還是壹大步啊！”
　　張辰嘴裏說著“希望是吧”，可心裏卻是另壹句話，“您就等著瞧好吧”，言不由衷之間，張辰已經把這幅《吳太祖黃武皇帝像》卷了起來，放到了另壹邊。接著又拿起壹只藍色的盒子，這只盒子很短，只有三十多厘米，但是卻比較粗壹些，大約要有長短的壹半，看盒子就知道了，這幅畫又是壹幅長卷。
　　張辰抱著盒子慢慢打開，寧爺等人在壹邊已經是思緒萬千了，都在猜測著這裏邊是不是顧愷之的作品，如果是他的作品，那又會是什麽呢。
　　《虎豹雜鷙鳥圖》、《鳧雁水鳥圖》、《廬山會圖》、《夏禹治水圖》，還有極負盛名的《女史箴圖》和《列女仁智圖》、《洛神賦圖》，這些都是可知的顧愷之長卷，這到底是哪壹幅呢，又或者是大家從沒聽說過的壹幅？
　　顧愷之的畫影響力太大了，只是壹幅即將被打開的畫，在不到壹分鐘的時間裏就能夠知曉答案，但是這大廳裏除了張辰之外的四個人，還是要趁著沒有打開之前猜測壹下，這就是壹種對古文化的尊重。
　　顧愷之的畫之所以如此被人重視，並不是因為他在中國書畫史上至高的地位，也許這個在其中占有壹定的成分，但卻並不是最主要的。
　　真正讓所有人都關註顧愷之作品的，是藏在距離寧府不遠處的大英博物館中的，壹幅顧愷之《女史箴圖》的唐代摹本。
　　那份摹本原本是韃子皇室的藏品，常年放在圓明園中，韃子皇帝瘸腿鹹豐被英法聯軍的攻打嚇破了膽，扔下京城百姓和政務不管，連夜逃往避暑山莊“巡幸”。
　　英法聯軍攻占北京城之後，壹路燒殺搶掠，在韃子的皇家園林圓明園中，盜搶了無數的珍貴文物和金珠寶玉，並且將爭做園林付之壹炬。很不幸，那幅唐代摹本的《女史箴圖》就在被劫掠的文物其中。
　　《女史箴圖》是顧愷之根據西晉張華的《女史箴》壹文，把文中的十二節故事分別作為圖畫呈現於紙上，以畫面這種形象的方式來表達原文的含義，傳揚歷史上各代先賢聖女的實際，勸誡當代的女性應該謹守婦德。
　　雖然《女史箴圖》是根據《女史箴》創作的，但是由於顧愷之在中國繪畫史上的超然地位，使得圖的名氣要比原文的名氣超出壹大截，《女史箴》壹文也因為顧愷之而流傳更廣。
　　顧愷之是東晉最著名的畫家，出身於士紳之家，以才氣縱橫而馳名，詩詞書畫樣樣皆通。尤其是在繪畫上成就最為突出，不但繪制了眾多名傳千古的佳作，還在繪畫理論上有自己獨到的見解，和豐富的經驗總結，至今還存有《魏晉勝流畫贊》、《論畫》、《畫雲臺山記》等理論著作。
　　謝安曾經對他的藝術造詣發出驚嘆，稱他的畫作為“蒼生以來未之有也！”
　　流傳於世的顧愷之作品有《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女仁智圖》、《斫琴圖》等，均是唐宋後人的摹本，真跡在幾百年來從未出現過。
　　藏在大英博物館的那幅《女史箴圖》是唐代的摹本，要比藏在故宮博物院的宋摹本強上很多，但是卻因為英國人不懂保存中國書畫而遭致嚴重的破損。
　　大英博物館的那幅曾經被眾多的名人收藏過，其中有唐代國家書畫收藏機構弘文館的藏印，有宋徽宗趙佶的親筆，還有明代大藏家項子京的題跋，宋、金、明、清等朝的皇家內府藏印，以及歷代收藏者的私人泠印。但是英國人在收藏那幅唐摹本之後，不懂得如何保護文物，畢竟只是花了兩個英鎊就收到的，也沒有十分的重視。
　　為了減少欣賞時候的開卷次數，大英博物館的工作人員無知地把長卷壹分為二，裝裱之後懸掛了起來，到現在那幅畫已經被嚴重損壞了。更為糟糕的是，當時的英國人對於裝裱工作很不精通，對那幅唐摹本的《女史箴圖》采用了日式的裝裱方法，大量的明清時期收藏者和名人的題跋等都被剪掉了，對於研究明清書畫收藏家的資料可謂是壹大損失。
　　畫卷在張辰的手裏慢慢展開，五米多長的畫卷上，十二段人物故事圖壹壹呈現出來；整幅畫用筆細潤綿連，色彩秀美典致，形象刻畫生動，畫面上人物的舉止神情就好像是活的壹樣。
　　張辰專門在畫面第六段看了壹下，果然和後人的摹本是壹樣的，山巒重疊之中蹲著壹只斑斕猛虎，還有野馬、獐子、兔子等等的動物，天空中寧個日月左右相稱，山下是壹個半跪著拉弓搭箭的半禿子。
　　這幅畫在意念力之下顯示出的是六層紅色的光芒，而第六層又接近於飽滿，眼看著就要增長到七層的樣子，這就可以確定，這幅畫絕對是顧愷之那個年代的作品。而在那個年代能夠做到這樣，畫出和後人所臨摹的作品壹樣的《女史箴圖》來的，也只有偶顧愷之壹個人了。
　　由此，張辰再次確定了壹件事。二零零壹年的時候，國內某位大師級別的鑒定家在參加大英博物館紀念《女史箴圖》入館壹百周年學術研討會時，曾經斷言《女史箴圖》的真正原作者並不是顧愷之，而是魏孝文帝朝宮廷畫師的作品。
　　此話純屬嘩眾取寵之言，說白了就是拿著古人給自己刷聲望，或者是壹些其他的目的。張辰也想到了，對方是不是也存了壹種想要惡心大英博物館的想法，才會說出這種貶低意義重大的文物的話來。